א. ארגז הכלים של הבמאי

מקצוע ב' מערכות טלויזיה וקולנוע ט'

כדי להכיר את עבודת הבמאי על התלמיד להבין את הכלים העומדים לרשותו. כלים אלה עומדים בבסיס החשיבה היצירתית והאנליטית של בימוי סרטים וישמשו כבסיס להתפתחותו של התלמיד כיוצר המודע לתהליך היצירה ולשלביה.

עבודת הבמאי אינה רק תהליך אינטואיטיבי רגשי או פרשנות אישית אינטלקטואלית – היא מבוססת על ידע מקיף ועמוק בארגז הכלים העומד לרשותו במכלול המקצועות המשרתים את עשיית הסרט ונשענת על השפה הקולנועית.

מאחורי כל יצירת סרט קיימות מתודה של חשיבה ועבודת חקר מקצועית שאמורה לתרום להצלחת הפקת הסרט. ארגון החשיבה, ארגון שלבי ההכנה ותהליכי החקר המקצועיים בשלבי העבודה השונים הם אלו שמנחים את פרקי התוכנית בבימוי כמו גם בפרק הראשון שמהותו היכרות כללית עם נושא הבימוי.

  • א.1 תפקידו של הבמאי.
  • א.2 הכלים שעומדים לרשות הבמאי בתהליך היצירה.
  • א.3 מילון המושגים של הבמאי.
  • א.4 שאלותיו של הבמאי.
  1. התלמיד ידע מהו תפקידו של הבמאי ביצירת הסרט.
  2. התלמיד ידע את הקשר שבין מרכיבי מקצועות ההפקה השונים לעבודת הבימוי.
  3. התלמיד ילמד את ראשית תהליך החשיבה היצירתית והשימוש בכלים שעומדים לרשותו.
  4. התלמיד יכיר את מילון המושגים של מקצוע הבימוי וידע לתת דוגמאות לשימוש בכל אחד מהמושגים מתוך קטעי סרטים.
  5. התלמיד ידע לקשר בין המושגים לעבודת הבימוי.
Shot (שוט) Frame (פריים) Take (טייק) Scene (סצנה) Sequence (סיקוונס) Mise en scene (מיזנסצנה) Shot Sequence Set (סט) Location (לוקיישן)

לבמאי יש תפקידים מגוונים במהלך היצירה, אך חשוב להגדיר כבר בתחילת הדרך כי תפקידו הוא בראש ובראשונה לספר סיפור. כיצד יספר הבמאי את הסיפור? התשובה לשאלה זו טמונה בהכרת הכלים המגוונים שעומדים לרשותו.

יצירת הסרט מחולקת לשלוש קטגוריות מרכזיות:

  • פרה-פרודקשן (Pre-production): תקופת טרום ההפקה (קריאת תסריט, חזון, אודישנים, פלור פלאן, חזרות, ישיבות צוות).
  • פרודקשן (Production): ימי הצילום (עמידה בלו"ז, חזרות לפני צילום, ישיבות צוות בסוף יום).
  • פוסט-פרודקשן (Post-production): תקופת עריכת הסרט, עיצוב הפסקול, אריזה גרפית ומיקס.

לקולנוע, כמו גם לאמנויות האחרות, יש שפה משלו. הבסיס ליצירה קולנועית הוא היכרות מעמיקה עם השפה.

אמצעי השפה: תסריט, בימוי, צילום, תאורה, הקלטת קול, עיצוב תפאורה, תלבושות, איפור, אפקטים, הפקה, עריכה, עיבוד תמונה, עיבוד קול, עיצוב פסקול, אנימציה, ערבול קול, משחק.

כדי להבין את הכלים המרכיבים את השפה הקולנועית התלמיד נדרש ראשית להכיר את שפת המרכיב (צילום, עריכה, תאורה וקול).

Every Face Tells A Story | The Language of Cinema הסבר על השפה הקולנועית והיכולת "לדבר פחות ולהראות יותר". play_arrow צפייה ביוטיוב

לאחר הצפייה, חשוב לקיים דיון על הקשר בין הדיאלוג, המיזנסצנה והמצלמה. הדיאלוג מכתיב את העמדת השחקנים ונקודת המבט, וזו מכתיבה את העמדת המצלמה.

רשימת מושגים שחובה לתרגל באמצעות דוגמאות מסרטים:

  • Close Up (תקריב): שוט המתאר חלק של דמות (פנים) או אובייקט.
  • Extreme Close Up (ECU): שוט המתאר פרט קטן ביותר (עין, חלק מאובייקט).
  • Long Shot (לונג שוט): דמות מכף רגל ועד ראש בתוך סביבתה.
  • Extreme Long Shot (ELS): דמות מרוחקת בתוך נוף רחב.
  • Medium Shot (מדיום שוט): דמות מאזור המותניים ומעלה.
  • Two Shot: שוט עם שני אנשים.
  • Group Shot: שוט עם קבוצת אנשים.
  • Establish Shot (שוט מכונן): שוט המגדיר את סביבת ההתרחשות.
  • Inter cut: שוט משני המתאר פרט בתוך הסצנה.
  • Master Shot: שוט פתוח המכסה את כל ההתרחשות בסצנה.
  • Reverse shot: שוט הפוך ב-180 מעלות לשוט הקודם.
  • Reaction shot (שוט תגובה): תגובה של אדם הצופה בהתרחשות.
  • Key light (אור ראשי): מקור האור המרכזי.
  • Fill light (אור משלים): מילוי צללים והקטנת ניגודיות.
  • Back light (אור אחורי): יצירת הילה והפרדה מהרקע.
  • Low key: תאורה ניגודית ודרמטית (סרטי מתח/אפל).
  • High key: תאורה שטופה ומוארת (קומדיות).
  • Contrast (ניגודיות): היחס בין בהיר לכהה.
  • Saturation (רוויה): עוצמת הצבעים.
  • Cut (קאט): סיום שוט ותחילת חדש.
  • Dissolve (דיזולב): התחלפות הדרגתית של תמונות.
  • Jump Cut: קפיצה בעין הצופה (שבירת רצף זמן/חלל).
  • Fade In/Out: הופעה/היעלמות הדרגתית (לרוב משחור).
  • Overlap: חיתוך סאונד ותמונה בזמנים שונים למעבר רך.
  • Storyboard: תכנון ויזואלי מצויר של השוטים.
  • Synopsis (סינופסיס): תקציר עלילת הסרט.
  • Treatment (טריטמנט): תיאור כללי של הסצנות.
  • Log-line: תקציר בשורות בודדות.
  • Break down: פירוק התסריט לצורכי הפקה.
  • Set up: קביעת עמדת מצלמה ותאורה לשוט.

שאלות שכל במאי צריך לשאול את עצמו בעת קבלת תסריט:

  1. מהו נושא הסרט? (מסתתר מאחורי הקונפליקט המרכזי).
  2. מהו הנושא של כל סצנה? (נושאים משניים המקדמים את העלילה).
  3. באיזה ז'אנר נכתב התסריט? (לכל ז'אנר שפה משלו).
  4. זמן וחלל: מתי ואיפה מתרחשת העלילה?
  5. של מי נקודת המבט? מי הגיבור המספר?
  6. מהו הנרטיב המרכזי? הפרשנות של הגיבור לעולם.
  7. מהי האמירה שלי כבמאי? ניסוח עמדה אמנותית.
What is Cinema Language? | A Film Essay סרטון המסביר על כלים בשימוש הבמאי. play_arrow צפייה ביוטיוב

משימה: בחרו סיקוונס של סרט ונתחו אותו באמצעות מילון המושגים.

תרגיל חובה: בחרו שתי סצנות מתוך תסריט באתר "תסריטים" וענו על 7 השאלות ששואל הבמאי.

description

אתר "תסריטים"

מאגר תסריטים ישראליים ללימוד